Fargo Hakkında Mutlaka Bilinmesi Gereken 15 Detay!

1996 yılında Joel ve Ethan Coen tarafından yazılmış ve yönetilmiş olan Fargo bir adamın kalkıştığı plan ile hayatın olasılıkları içerisinde tahmin edilemez bir maceranın ve kovalamacanın başlamısın temsilidir. Sinemadaki kan ve hırs temsilleri arasında çok farklı bir yerde duran Fargo sinefiller için her zaman farklı bir yerde durur, çünkü beyazın korkutuculuğu içerisinde ilerleyen film aynı zamanda arkasında soru işaretleri de bırakan büyük bir kara komedinin de resmedilmesidir. Biz de bu soru işaretlerinden yola çıktık ve Fargo hakkında bilinmesi gereken 15 maddeyi derledik.

Joel Coen ve Ethan Coen tarafından yazılmış ve yönetilmiş ve kadrosunda William H. Macy, Steve Buscemi, Peter Stormare, Frances McDormand, John Carroll Lynch, Kristin Rudrüd, Harve Presnell olan; aynı zamanda kardeşlerin filmografisi içerisinde en değerli yerlerden birinde bulunan Fargo, gerçek bir olaydan esinlenilmiştir yazısı ile izleyiciyi karşılar. Bu karşılama ile beraber izleyicinin omuzlarına büyük bir yük binen filmde bir adamın hayat içerisindeki bunalmışlığı temsil edilir ilk başta. Karısının ve karısının babasının hayata karşı duruşlarından ve kendi hayatına olan müdahalelerinden bir nebze de olsa bıkmış olan araba satıcısı Jerry Lundegaard karısının kaçırılması için bir kurgu düzenlemeyi planlar. Karısının kaçırılmasını sağlayacak ve bu kaçırılma ile karısının babasınında büyük bir miktarda fidye elde ederek artık kendine göre zavallı olan hayatından kaçabilecek. Bu kurgunun oyuncuları olması için iki ‘kötü adam’ ile görüşür Jerry. Bunlar Carl Showalter ve Gaear Grimsrud’dur. İkili Jerry’nin karısını kaçıracaktır ve ona hiçbir zarar vermeden babasından fidyeyi alıp aralarında bölüşecektir. Bu kaçırılma olayından sonra Coen Sineması içerisinde büyük yer alan tesadüfler ve belki de hayatın gerçeklikleri baş göstermeye başlar. İki kötü adam bir polis tarafından durdurulunca ve bir cinayet işleyince artık filmin rotası başka bir yöne doğru evrilmeye başlar. Bu cinayeti araştırmak üzere hamile şerif Marge Gunderson devreye girer ve artık büyük bir kovalamaca başlar. Bir kişi kendi paçasını kurtarmak için kaçarken, bir kişi paranın hırsına kendini kaptırmışken; bir diğeri paranın hırsı ile mücadele etmeye çabalar ve bir diğeri de olayları çözmek için hayatını buna adamaya başlar. Tüm bu karmaşa içerisine bir de karın beyazının korkutuculuğu ve gözleri bulandıran dingin kaosu eklenince Fargo hem bir gerilime hem de bir kara komediye dönüşür. Sahnelerin unutulmazlığıyla beraber repliklerin içinde kaybolan izleyici aksanın getirmiş olduğu komedi ve hayatın sürüklediği olguların içerisinde muazzam bir sinematik yolculuğa çıkar. Biz de bu yolculuk içerisinde gözünüzden kaçmış olabilecek veya filme dair aklınıza başka bir fikri getirecek detayları derledik ve Fargo hakkında bilmeniz gereken 15 maddeyi sıraladık.

Hazırlayanlar: Elif Barış, Osman Karakülah

***Yazının bundan sonrası Fargo filmine dair keyif kaçırıcı detaylar (spoiler) içerir.***

Fargo Hakkında Mutlaka Bilinmesi Gereken 15 Detay!

Filmin İzleyiciyi Şaşırtması

Filmin izleyiciyi şaşırtması genel bilindik anlamda bir şok etme durumunu içinde barındırmıyor. Daha çok yönetmenlerin filmin ana konusu üzerinden dönmeyen bir filmi ortaya koymaları altında izleyiciyi oyuna getirmelerinden doğan bir şaşırtmaca yatıyor. Bunlardan ilki cinayeti araştıran ve aslında filmin merkezlerinden biri olan ana karakteri Marge Gunderson hakkında. Frances McDormand tarafından canlandırılan Marge yani filmin iyi tarafında olan ve filmin ana konusu olan cinayet ve kaçırılma olayının peşinde olan şerif filmin ilk 33 dakikasında yer almıyor. İlk 33 dakikada yani filmin yaklaşık üçte birinde yer almayan bu karakter aslında konunun merkezinde olsa da yönetmenlerin izleyiciye aktarmak istediklerinin dışında yer alıyor ilk başta. Filmin bir diğer şaşırtma noktası ise filmin beyaz karı üzerindeki kan kırmızısında yatıyor. Filmin dediğimiz gibi ana merkezinde yer alan kaçırılma olayı ve cinayet olsa da film lanse edildiği gibi kan içindeki bir film değil. Filmde ölen kişi sayısı yedi ve bunların beşini Gaear ikisini Carl öldürüyor. Bunun yanında şerif Marge ise sadece iki kere ateş ediyor tüm film boyunca.

Spontane Gelişen Kuş İmzası

Filmin başında yer alan daire çizen kuşlar hazırlanılmış ve planlı yapılan bir çekim değil. Bir kaza sonucu bu çekimler yapılıyor ve filme ekleniyor. Coen kardeşlere göre her zaman filmlerinde kuşlar hakkında bir şanslılık meydana geliyor ve buna şunları örnek veriyorlar: Barton Fink filminin sonundaki kuş ve Blood Simple’daki kuş sürüsü. Aynı zamanda Joel Coen de bu meydana gelmiş yönetmenlerin kuş imzası hakkında şunu dile getiriyor: “kuşlara yapmalarını istediğimiz şeyleri yaptırma konusunda bizim esrarengiz bir yeteneğimiz var”.

Filmin Görünmez Konuğu: George R.R. Martin

Fargo’da William H. Macy tarafından canlandırılan Jerry Lundegaard araba anahtarlarını Gaear ve Carl ikilisine vermek için bara girdiğinde, barın kapısının hemen yanında George R.R. Martin oturuyor.

Coen Kardeşlerin Filmdeki Referansları

Jerry Lundegaard filmin başında bir kişiyle telefonda konuşuyor. Telefonda konuştuğu bu kişini ismi Riley Dieffenbach’dır. Ancak bu kişinin ismini ve soy ismini ayrı ayrı düşündüğümüzde yani Riley ve Dieffenbach olarak iki kişi olarak düşündüğümüzde referansı görebiliyoruz. Bu ikili aynı zamanda John Frankenheimer imzalı Seven Days in May filminde yer alan iki şerif. Bununla beraber Coen Kardeşler’in filmde Stanley Kubrick göndermeleri oldukça göze çarpıyor. Carl şehre giderken ‘just a little of the ol’ in-and-out’ diyor ki bu cümle A Clockwork Orange’dan alınmış bir cümledir. Carl ve Gaear Minneapolis’den ayrılırken arabada These Boots are Made for Walking şarkısı çalmaktadır, bu şarkı da Full Metal Jacket filminin unutulmaz ögelerinden biridir. Son olarak da ikilinin kaçırma eylemini gerçekleştirirken kapıyı kırma sahneleri tamamen The Shining ile aynı çekimlere sahip bir sahnedir.

Kamerada Gözükmeyen Hayatlar: Norm ve Marge Gunderson

Joel Coen, Frances McDormand ve John Carroll Lynch’in filmde canlandırdıkları evli çift ruhunu tam anlamıyla hissetmek ve karakterlerinin ruhunu yakalamaları için canlandırdıkları Norm ve Marge Gunderson karakterleri için derin bir hayat hikayesi oluşturmuş. Ancak bu hikayenin hiçbir kısmını kamera önüne taşımak istememiş olsa da bu hikaye içerisinde oyuncuların karakterlere bürünmelerini istediği için onlara çok gerçekçi bir şekilde bu olay örgüsünü dikte etmiş. Kameralara yansımayan hayat hikayeleri ise şu şekilde: Norm ve Marge ikisi de polis olarak görev yaparken tanışır ve evlenmeye karar verirler. Ancak bu evlilik kararı ile bir karar daha alırlar, içlerinden biri işi bırakacaktır. Marge’ın daha iyi bir polis olması sebebiyle Marge polisliğe devam ederken Norm işi bırakır ve evde ördek boyamaya başlar. Çiftin artık ortak alanları olmadığı için film boyunca çifti sadece ya beraber yemek yerken görürüz ya da beraber yatarken.

William H. Macy’nin Rol İçin Yönetmenleri Tehdit Etmesi

William H. Macy ilk başlarda yönetmenler Joel ve Ethan Coen tarafından filmde sadece küçük bir rola sahip olması için düşünülmüş. Ancak Macy filmin içerisinde daha büyük bir rola sahip olmak ve aynı zamanda bu filmin içinde bulunmak için çok ısrarcı olmuş. Bu ısrarlarının içerisinde ise filmin kaçırılma kurgusunu oluşturan ve kışkırtan Jerry Lundegaard karakterine hayat vermek istemiş Macy. Bu isteğinin baskın çıkmasıyla beraber direkt New York’a gelip film için yapılan seçmeleri basmış ve yönetmenlere bu rol için başkasını seçerlerse filmlerini kesinlikle batıracaklarını düşündüğünü söylemiş. Başka bir söylentiye göre de seçimler sırasında Ethan Coen’in köpeğinin vurulması tehditi yer almış.

Filmde Prince’in Yer Alması

Filmin kadrosu belirlenirken filmden her şeyin başlamasına sebep olan kurbanı oynaması düşünülen isim Prince olmuş. Ancak müziğin prensi ile bir türlü zaman ayarlanamadığı için bu istek bir kenara konulmuş. Bununla beraber filmdeki ilk kurban olan ve büyük bir karla kaplı tarlada bulunan kurbanı Coen’ler ile çalışmış olan J. Todd Anderson canlandırmıştır. Ancak filmin sonunda kendi isminin yer almasını istemeyen J. Todd Anderson’ın canlandırdığı karakterin yanına Prince’in ‘aşk sembolü’ olarak bilinen ve onunla özdeşleşmiş olan sembolü konulmuştur.

‘Bu Bir Gerçek Hikayedir’

Filmin açılışında bizi karşılayan ‘Bu bir gerçek hikayedir’ ibaresine yönelik bazı tartışmalar mevcut. Coen Kardeşler tarafından kaleme alınan senaryonun bir baskısında şöyle bir sözle karşılaşırız; “Yaşayan veya ölü hiç kimseye bir benzerlik yoktur.” Ama Gaear Grimsrud’u canlandıran oyuncu Peter Stormare’a göre, hikaye Coen Kardeşlerin çocukluk yıllarına dayanıyor olabilir. “Hikaye onların büyüdükleri iki yakın şehirde gerçekleşen olaylara dayanıyor, ama hikaye sadece yaşanılanları değil söylentileri de kapsıyor. Stormare’ın bir konuşmasında belirttiği şu sözlerle anlıyoruz ki, Coen Kardeşler, gerçek hayatta karşılaştıkları insanları birebir kopyalamasalar da fazlasıyla esinlenmişlerdir; “Benim karakterim Coen’lerin gençlik yıllarında tanıdıkları iki kişi üzerinden yaratılmış. Birinin ilk ismini diğerinin ise ikinci ismini almışlar.” Hikaye açılışında karşılaştığımız ‘gerçek bir hikayedir’ sözü kadar olmasa da hayattan esintilerin olduğu ve işlenen suçların geçek hayatla yüzeysel benzerliklerin olduğunu kabul ederek; Fargo’nun aslında kurgusal bir hikaye sunduğunu söyleyebiliriz.

Kar Yağışı

1995 yılında Minnesota’da Fargo’nun çekimleri sürerken, kış çok hafif geçmiş hatta şehir o yıl hiç kar yağışı görmemiş. Coen Kardeşler ise film için istedikleri kar yağışına sahip olamayınca; filmde yapay kar kullandılar. Ayrıca; filmin açılışı sahnesinde karşımıza çıkan bar da Kuzey Minnesota’da yer almaktadır.

Roderick Jaynes Kim?

Joel Coen’i yönetmen olarak, Ethan Coen’i ise senarist olarak gördüğümüz birçok filmde kurgunun da Roderick Jaynes’a ait olduğunu görürüz. Bu isim Coen Kardeşlerin kullandığı takma bir addır; aslında o isimle gerçek biri yoktur. Filmin birçok alanında kendi adlarını görmekten sıkıldıkları için böyle bir takma ad kullandıklarını söyleyen kardeşler Fargo’da da Roderick Jaynes ismiyle karşımıza çıkmıştır. Fargo, 1997 yılında Akademi tarafından iki dalda Oscar’a layık görülürken beş dalda da adaylık kazanmış; komik olan ise filmin aday olduğu kategorilerden birinin ‘En İyi Kurgu’ olmasıdır, çünkü ödülü alacak gerçek bir Roderick Jaynes yoktur!

Film ve Gerçek Hayat: Aynı Sahne

Steve Buscemi ile Peter Stormare arabalarında seyir halindeyken, bir polis tarafından durdurulur ve kenara çekilir. Bu olay Buscemi ve Stormere’ın başına hayat verdikleri karakterler; Carl Showalter ile Gaea filmde de benzer bir sahneyi çektikten hemen sonra gelmiş; neyse ki; olaylar filmdeki gibi gelişmeyerek, daha iyi sonuçlanmıştır.

Takako Konishi

Filmde hazine avcılığı sırasında ölen Japon kadın Takako Konishi hakkında bir efsane var. Bu karakterin aslında gerçek olduğunu dile getiren bu efsane o kadar çok konuşulmuş ki; karakteri daha ayrıntılı ele alan, David Zellner imzalı Kumiko, the Tresure Hunter adında bir film de 2014 yılında izleyiciyle buluşmuştur.

Gişe Başarısı

Açıklanan rapora göre film, 7 milyon dolara mâl olmuş; ancak Coen Kardeşler, bu filmle o kadar başarılı oldu ki, Fargo’dan 61 milyon dolar kazanç sağlamıştır.

Televizyon Uyarlamaları

2014 yılında ekranlarla buluşan; Martin Freeman, Kirsten Dunst, Allison Tolman, Colin Hanks gibi isimleri kadrosunda barındıran, başarılı iki sezonunun ardından üçüncü sezonun başlangıç tarihini beklediğimiz Fargo’nun ilk uyarlama olmadığını biliyor muydunuz? Aslında sinemanın efsaneleşmiş yapımı Fargo’nun televizyona uyarlanması ilk olarak 2014 yılında gerçekleşmedi. 17 yıl önce, 1997 yılında; Fargo’yu ekranlara uyarlandı ancak başarısız bir dizi girişimi oldu. Marge’ı Edie Falco, Lou’yu ise Bruce Bohne’nin canlandırdığı dizinin pilot bölümünü ise Kathy Bates yönetti. Bates daha sonra 2003 yılında, Fargo’nun bir televizyon uyarlamasıyla daha karşımıza çıktı; filmin hikayesi ise Edie Falco tarafından canlandırılan Marge Gunderson’un bir eczacı cinayetini araştırması etrafında dönüyordu.

Replik Sayısı

Tüm film boyunca, Peter Stormare’ın canlandırdığı Gaear Grimsrud’un diyaloğu 18 replikten oluşur ve Grimsrud bunların hiç birini tek seferde söylemez. Buna karşılık ise Steve Buscemi’nin hayat verdiği Carl Showalter’ın ise 150’den fazla repliği vardır ve film boyunca ‘fuck’ kelimesi Showalter’ın ağzından 75 defa çıkar.